Pascal Giordano.Biographie
"Je suis avant tout un homme, un homme qui danse."
Tour à tour, danseur, chorégraphe, directeur artistique et pédagogue.
En chemin : HAPAX Existentiel
Dessin, peinture, claquettes, danse...
À l’âge de 13 ou 14 ans j'ai écrit un poème intitulé « Ma vie de bohème ».
J'y décrivais ce que je sentais en moi : les prémices d’une vie artistique !
Une nécessité que j’exprimais grâce au dessin et à la peinture...
des images dans mes yeux qui ressortaient par mes mains.
A l'époque, mes parents sont les premiers à m'avoir transmis le goût de la danse (à travers les fêtes familiales), de la musique classique, du jazz et des comédies musicales.
Lorsqu’à l’adolescence, nourri d'aspirations, je leur ai annoncé que je voulais être artiste peintre, ils ont tenté de me convaincre qu’il était plus sage de suivre un autre parcours professionnel… Artiste, ce n'est pas un vrai métier !
C'est ainsi que je suis devenu électricien, au détriment d'études artistiques convoitées... Déception. On fait des rêves, parfois on se raconte des rêves,
mais il est préférable de vivre son rêve...
J’ai rencontré sur mon chemin des peintres, des comédiens qui m’ont encouragé à pousser les portes d'un studio de danse. J'ai osé, après un
certain temps... j’avais déjà 22 ans. Re-Naissance.
La danse est devenue le prolongement du crayon. Faire un mouvement, le dessiner puis le voir disparaitre, comme gommé par le temps.
Le dessein de la danse. La danse est un dessin.
Ce chemin de traverse fait parti de mon itinéraire de vie. Il m'a conduit à souvent utiliser les caractéristiques de l’électricité dans mon travail ; au point parfois, d'être décrit comme un "danseur électrique."
Alors, ce détour de trajectoire est un joli pied de nez à la vie !
A partir de là j'ai pu construire, avancer, rêver mon chemin d'artiste…
Cela m'a pris du temps tout ça !
Pour moi, c’est cela être sur son chemin, ce chemin que l’on choisit et qui est le nôtre, le chemin de rêve, la voie, celui de la liberté, du bonheur…
J ’aime dire que je suis mon chemin blanc.
En création : Hapax Expression
De mes expériences, voyages et rencontres (Europe Centrale, Israël, Japon, Brésil…), j'ai produit dès le début de ma carrière en 1988 un ensemble de références, exploré l’interaction entre la danse, les arts plastiques et la musique, en vue de créer de nouveaux espaces poétiques.
INSPIRATIONS / RENCONTRES
Jean CEBRO (Pina Baush), pour la danse moderne (Paris)
Stefan WENTA, pour la danse classique, avec les musiques de Chopin (Varsovie),
Matt MATOX pour le Jazz et les claquettes (France)
Ushio AMAGATSU et Toru IWASHITA, SEMIMARU artistes japonais, fondateurs, chorégraphes, danseurs de SANKAI JUKU (Japon et France)
Tadashi ENDO, pour la danse Butô (Brésil)
Ryoji IKEDA, pour les arts plastiques et la musique contemporaine (Paris)
DANSEUR INTERPRÈTE
Compagnie Pàl Frenak (Europe de l'Est), Japon
Luc Petton Compagnie, France
Icoaèdre Danse Théâtre, France
CHORÉGRAPHE / Intéraction Danse-Son-Lumière
Compagny Modern Dance Theater, Budapest (Hongrie)
Mariko Dance Theater, Kyoto (Japon)
Compagnie Arabesque, Limoges (France)
Autodidacte, j'ai façonné mon propre langage chorégraphique, allant d’une danse à une autre : claquettes, classique, jazz, moderne, tango argentin, danse de salon, danse contemporaine.
En réalisation : HAPAX Compagnie
J'ai fondé Hapax Compagnie en 2000, avec laquelle j'ai développé durant 20 ans une danse contemporaine mettant en avant les qualités, celles qui relèvent du corps, de la sensation, des éléments, avec une attention particulière pour la scénographie, le climat sonore, les atmosphères lumineuses, jusqu'à la création des costumes.
2000-2022 : 20 créations,
avec les claquettes comme base de travail.
Sawa Sawa, Tergnier (2008-2018), Festival d'Avignon (2011),
Invitations à des Festivals internationaux :
représentations à Moscou (2009) et au Brésil (2013).
LANGSAM (2013), Entre terre et ciel (2015)
2016-2019 : 3 ans de résidence à Tergnier.
Extrait Assimilation, 2016
Présence d'artistes / Cartes blanches / Soirées partagées
Invitation de compagnies amateurs et professionnelles.
Interventions auprès des publics des établissements sociaux-éducatifs, scolaires et dans les espaces de vie locaux.
SUBVENTIONS : État, DRAC Picardie, région Hauts-de-France, département de l'Aisne, ville de Tergnier.
ACCUEILS EN RÉSIDENCE : Le Gymnase-Centre de Développement Chorégraphique des Hauts-de-France, Mains d'Oeuvre à Saint Ouen, Mica Danses Paris, Centre National de Danse à Pantin, L'échangeur-CDNC Hauts-de-France
En transmission : HAPAX ARTS
« Hapax » signifie en grec ce qui est unique, du jamais vu et du jamais à revoir. J'aime voir cette qualité en tout, une rencontre, une attitude.
Rien n’est pareil à rien d’autre.
J'ai commencé très tôt ma formation de danseur en pratiquant les CLAQUETTES à Paris, au départ avec Victor Cuno (Henri LeTang).
J'ai enrichi mon style en suivant plusieurs stages, techniques auprès de Sarah Petronio, Linda Sohl-Donnel (Charles Honie Cole), Roxane Butterfly (Jimmy Slide), Chuck Green (Soft Shoe), Eddie Brown (Rythm’ Tap)…
Après plus de trente ans d’expérience en danse, claquettes et contemporain, je réside en Touraine depuis 2014 où j'enseigne et anime des stages de TAP DANCE.
J'envisage ma relation "prof-élève" comme un échange réciproque, une expérience.
"Danser l'esprit de la musique, à la conquête de l'espace du temps..."
Pascal Giordano
© 2023 by KCL - © Crédits photos : Charlie LDC - Pascal Giordano -.Christophe Mouton
Association Hapax Compagnie
© N° SIRET : 819 258 088 000 15
PG Tap Dance
© N° SIRET : 93243736100011
MENTIONS LÉGALES